27日晚19时30分，原创民族舞剧《天上的风》在辽河剧院精彩上演，该剧以成吉思汗创立蒙古帝国后，将额尔古纳河流域赐给了胞弟哈布图·哈萨尔所统领的科尔沁部。对这片丰美草场觊觎很久的蒙古瓦喇部频频发动部族战争。面对近敌，拥有二十万部众的科尔沁部为了避免部族之间的战争，毅然将祖地留给瓦喇部，进行具有里程碑意义的大迁徙为剧情源引，剧情主线围绕着科尔沁部落美丽的少女安代和年轻的科尔沁萨满安达、科尔沁部落首领之子阿莱三人错综复杂的爱情故事展开，深情讴歌了科尔沁人用智慧和神勇，终于定鼎辽阔的科尔沁大草原，影响和推动了中国历史的发展进程。《天上的风》以科尔沁独有的安代文化为基本素材，运用诗化的舞蹈语汇，写意式地描摹科尔沁英雄儿女的真挚爱情和民族情怀，通过讲叙一段凄美传奇的爱情故事，深情讴歌了科尔沁英雄儿女在民族民运抉择时所做的非常选择。

　　整部舞剧场面恢弘、情节感人、艺术感染力极强，演出过程中不时赢得观众的阵阵掌声。 记者采访了该剧编剧、导演、主演，“这部剧向观众展现的不仅仅是舞蹈，更把人物的命运置于历史的大背景中来，相信这部剧一定能成为展示科尔沁文化的名片。”编剧苏日塔拉图、导演陈二勇对记者说。

　　导演陈二勇：把《天上的风》

　　打造成具有很高艺术含量的文化产品

　　在筹备原创民族舞剧《天上的风》时，通辽市文化局便在全国寻找最适合导演该舞剧的导演，“我认为，剧就是剧，看一场演出不是仅仅看红火热闹，这也不是一部文化作品的初衷，因为文化作品不仅具有艺术性、观赏性，还要有指向性和引领性。”中国第七届舞蹈荷花奖编导金奖、内蒙古五个一工程奖获得者，曾经导演过舞剧《　见王爱召》《长歌》，民族歌舞集《黄河水绕着准格尔流》等作品的导演陈二勇的舞剧想法得到了专家的认同。“内蒙古近些年来几乎没有出现一部非常细腻地去表达一个故事的剧，每年的舞蹈比赛中，80%的参赛者都会选择跳蒙古族舞蹈，因为蒙古舞好看，蒙古歌好听，它是有文化根基的。”陈二勇说，在与组创团队意见一致后，所有的演员团队、导演团队、音乐团队5月份便驻扎到了通辽，开始了紧张的排练。

　　对于《天上的风》这部舞剧，陈二勇还告诉记者，近几年来，内蒙古的舞剧都是偏向舞蹈诗化，叙事性不强，都是舞蹈片段性的东西，戏剧结构的把握不是很准确，《天上的风》这部舞剧以通辽的安代舞文化为主线，在整个内蒙古自治区来说都是剧意非常浓烈的剧，从大的历史背景，到事件的发生，到大的人物命运的变化都得到了贯穿，“我们不会迎合普通的观众，我们这部剧的目的就是为了冲击国家级的大奖，要把它打造成具有很高艺术含量的文化产品，所以我们紧贴人物命运的变化，整部剧以说故事、讲故事为主，观众看完后会有一丝淡淡的悲伤，这就是凄美的爱情故事，这就是悲剧的力量，在凄美爱情故事背后，又映射着科尔沁人从历史进程中迁徙、到辽阔胸怀的展现，甚至用付出生命去保护整个部族的迁徙，之后部族又用大爱去唤醒安代，以小见大，以一个小的爱情故事映射整个科尔沁部落的发展历程。”陈二勇告诉记者，该舞剧在舞蹈、音乐、服装、舞台美术等方面都有很大的创新，“以舞台设置部分为例，全剧以迁徙之路的形象贯穿始终，两段路的交错衔接，又勾勒出一个勒勒车轮的形象，舞台两侧，版画基调的弧形，巧妙切割舞台空间，通过影片的开合伸缩，使场景的空间语汇更加丰富，情节的表达更加充分。”陈二勇告诉记者，随着剧情的不断深入，舞台色彩由恬淡渐趋浓烈，突出剧目的历史感觉，暗喻了一个部落在岁月的变迁中所经历的整体心理历程。最后，陈二勇还告诉记者，他还要带着舞剧演出团队进首府、进北京，到全国进行巡演。

　　安代饰演者骆文博：

　　把自己当成安代才能把角色演好

　　记者见到的《天上的风》主演、安代饰演者骆文博时，她正忙于在后台试装，谈到这次饰演的蒙古族姑娘，骆文博便打开了话匣子。“我特别喜欢蒙古族，第一次导演找到我时，听说要饰演一个蒙古族姑娘，我特别感兴趣，刚开始看了剧本，觉得整个故事情节很好，起承转合、矛盾冲突点、故事脉络、人物性格特点都很清晰。一定要把自己当成这个角色才能将安代演好，在舞台上我就是女主角安代，在台下时我也会分析她的心理，跳舞都是由内而外，从心开始的，行为、情绪到位了之后我的动作就会到位。”骆文博对记者说，在这部剧里，她最喜欢的就是第四幕和尾声的部分，最后安达为了救安代和阿莱而献出生命，安代对安达的思念和崇敬也转成了民族的大义。“蒙族姑娘性格非常爽朗、敢爱敢恨，和我的性格很像，我跳过各民族的舞剧之后，还是感觉最喜欢蒙古族的舞剧。”骆文博说。

　　安达饰演者侯腾飞：

　　蒙古族舞蹈才是

　　男人真正的舞蹈

　　在整部舞剧中，男主演安达为民族大义牺牲个人小爱的民族精神让现场观众为之动容。演出结束，安达的饰演者侯腾飞告诉记者：“我了解这个角色也是通过剧本了解，安达是一个为了整个民族迁徙献出自己生命的英雄人物，安达和阿莱在一起的感情与安达与安代在一起的感情是完全不一样的，一种是兄弟情，一种是爱慕之情。舍弃自己的小爱，成全了民族的大爱，了解这些才能对安达这位英雄人物角色正确拿捏。”侯腾飞随后又说，蒙古族的舞蹈才是男人真正的舞蹈。在感情上特别细腻，在表演上又特别热血。“在对待男女爱情方面，主人公和我不是很像，在对待兄弟之情上，蒙古族的那种豪迈、不拘小节的英雄气概和我很像。”侯腾飞说。 (科尔沁都市报 记者 张晶晶 王智韬 摄影报道)

　　10晚间,“情系南洋”中、马青少年艺术交流颁奖晚会在云南文化艺术职业学院举行。来自马来西亚三所知名学校及民族民间舞蹈中心的40余名学生与云南文化艺术职业学院的学生同台演绎民族舞,就6天来双方所进行的文化艺术交流成果进行展示。

　　2014年是中国与马来西亚建交40周年暨中马友好交流年。为加强两国文化艺术领域的交流，传承中华舞蹈艺术、增进中马艺术教育的相互了解，由中国驻马来西亚大使馆文化处推荐马来西亚采丰民族民间舞蹈中心、芙蓉中华独中、中华小学、子文华小师生到民族众多、素称歌舞之乡的云南来交流学习。6天的时间里,这些学生在云南文化艺术职业学院进行民族舞蹈培训。

　　“他们主要是来这边学习民族舞蹈,如傣族舞、佤族舞蹈等。”云南文化艺术职业学院国际交流与对外合作中心负责人陈楠介绍,,此次马来西亚青少年到云南与当地学生进行艺术交流主要以学、教、玩的方式深刻地了解中华传统文化,让华裔青少年感受祖籍国的繁荣昌盛。

　　“树高千尺不忘根,民族舞蹈还需要我们去维护与延续,以让世世代代能了解体会自己的民族舞蹈特色。”马来西亚首邦市子文国民型华文学校董事顾问拿督李华民在活动献词中说,马来西亚是一个多元种族的国家,中国的民族舞蹈加上本地的色彩传承至今,已拥有独一无二的舞蹈特色，要维护纯正的中华民族舞蹈特色不是一件简单的使命，需要让华裔学子实实在在地到祖籍国进行学习交流。

　　“我参加了整个交流活动,感受到马来西亚的老师、学生及家长们对传统中华文化艺术的热情,通过此次交流活动,两国青少年间建立了信任、和谐、融洽的情谊。”云南文化艺术职业学院党委副书记张红明介绍,此次活动不仅为两国青少年搭建了一个相互交流，相互学习，增进友谊的艺术平台,云南文化艺术职业学院还将借此机会与马来西亚各学校建立长期性的合作项目。